El Premio de Dramaturgia Russafa Escènica. Festival de Tardor, fue creado por la Fundación SGAE en 2017, a través de su Consejo Territorial de la Comunidad Valenciana, y el mencionado festival de otoño de artes escénicas con el objetivo de incentivar la producción artística y apoyar a los creadores dramáticos.

El premio consta de 1000€ (IMPUESTOS INCLUIDOS) para el/la autor/a del vivero (pieza breve) textual mejor valorado por el Jurado.

Jurado compuesto por: Pedro Giménez, director artístico de la Sala OFF, Teresa de Juan, gestora cultural; Sara Rey, productora teatral; Rosa Sanmartín Pérez, investigadora teatral; y José Rafael Ridaura, periodista teatral y actor.

El jurado que dará a conocer al ganador del certamen el domingo 3 de octubre de 2021.

Una vez seleccionada la propuesta ganadora, el resultado de su trabajo se mostrará a modo de lectura dramatizada en la Sala SGAE Centre Cultural de Valencia, previsiblemente en febrero de 2022.

Dicha pieza, además, será susceptible de participar nuevamente en la úndecima edición de Russafa Escènica. Festival de Tardor. Para la transformación de pieza corta a pieza larga, el ganador o ganadora, contará con la supervisión de Paula Llorens.

Los ganadores de este premio en las cuatro ediciones celebradas hasta la fecha han sido: Miguel Serrano (La dislexia de los conejos – 2017), Marian Villaescusa (Shhhh! – 2018), Roberto Hoyo (Lázaro – 2019), y Lara Salvador (Qué sabe nadie – 2020).

Partimos de la definición de RESET: Del inglés reponer o reiniciar. Se conoce como reset a la puesta en condiciones iniciales de un sistema. Este puede ser mecánico, electrónico o de otro tipo.

Tras el éxito de esta actividad, en la edición 2021, queremos repetir el mismo modelo. Tras esta “nueva normalidad” que estamos viviendo el sector de las AAEE necesita más que nunca “resetear” ya que el mercado de las AAEE y la forma de comunicarnos ha cambiado. ¿Desde dónde empezamos ahora?

Los objetivos son:

• Demostrar que estamos todos más cerca de lo que pensamos.
• Hacer latente de que hemos demostrado ser equipo. Remamos en el mismo sentido.
• Dar tiempo para conocerse, contar, exponer y compartir sus proyectos de manera relajada y empática.

Actividad cerrada a las compañías participantes en Russafa Escènica.

La basura y las ruinas diseminadas en las ciudades y en los parajes naturales narran que ahí se vivió, se habló, se pensó. Se miran con desatención como se observa a un cuerpo viejo y sin validez, a punto de desaparecer. Su presencia en la frontera de lo invisible, reclama una escucha desacomplejada, para imaginar y rescatar el pasado de vidas consumadas, como petróleo crudo a punto de ser extraído para mover el mundo.

Creado y Dirigido por El Conde de Torrefiel

Invernadero

Producción propia del festival, que surge tras un taller de creación e investigación, con intérpretes que acaban de terminar sus estudios escénicos..

Una producción de Russafa Escènica. Festival de Tardor 2021, con la colaboración del TEM (Teatre El Musical) y el CCCC (Centre del Carme Cultura Contemporània).

Seis monólogos, seis voces femeninas de una misma familia -madres e hijas-, seis fracturas, seis abismos, que arrancan una noche de 1921, para acabar cronológicamente justo un siglo después, una mañana de septiembre de 2021.

Jardín Escénico

Propuesta itinerante para grupos reducidos de espectadores.

Producción propia del festival que consta de varias micropropuestas escénicas itinerantes para público reducido en diferentes espacios del CCCC (Centre del Carme Cultura Contemporània) de València.

Una producción de Russafa Escènica. Festival de Tardor, con el soporte del CCCC (Centre del Carme Cultura Contemporània) y Bramant Teatre.

Abril es una niña que se ve obligada a pasar algo más de un mes, el de abril, encerrada en casa con su madre, porque hay en las calles un virus que está afectando a la población.

Un día, desde la ventana de su cocina, descubre que tiene una vecina nueva de su edad y decide entablar una amistad con ella a través de correspondencia, pero un día, de repente, Teresa dejará de escribirle.

Premio de Teatro infantil Escalante 2020

Semillero Escénico

Lecturas dramatizadas.

El Semillero es posible gracias a la Fundación SGAE y AVEET.

Una mujer ahonda en su pasado familiar en busca de respuestas sobre sí misma y sus orígenes.

Compañía residente en Picassent gracias al programa Vía Escènica y al Ayuntamiento de Picassent.

Dos personas, como tú y como yo. O casi. Dos cajas llenas de tu ropa y de la mía, de la memoria selectiva, de las canciones que suenan en la radio o en tu cabeza y de todo aquello que entonces creíamos saber. Una historia sin tiempo ni espacio y un último intento fallido de olvidar o de recordar. O ambas cosas, quien sabe.

Compañía residente en Foios gracias al programa Vía Escènica y al Ayuntamiento de Foios.

Pude amar y sentir empatía por el resto del mundo cuando realmente dejé de necesitar y entendí quién soy.

Inevitablemente tuve que hablar a solas con la otra, la escondida, la maltratada, la vulnerable, la mala hija, la bicha…

Cinco diferentes personajes se reúnen en una peculiar parada de un antiguo tranvía, están nerviosos, desubicados, solo tienen una cosa en común… esperan.

Están listos para irse, viajar, descubrir lo que les depara su destino… el tranvía está allí esperándolos, pero siempre hay un motivo por el que nunca sale.

Somos un coro muy singular y nos vamos a cantar en la boda de nuestro amigo el pianista que se casa con un saxofonista. Ya está.